小說 on Know thyself.

2024 下半年遺珠

Sat, 08 Feb 2025 17:58:44 +0800

沒想到上半年心得才寫完沒多久，緊接著就是下半年心得了。同樣紀錄 2024 下半年看過但沒有獨立寫心得的書、電影跟影集，包括：

墨雨雲間（Disney+）
迷宮中的盲眼蚯蚓（實體書）
群 The Swarm（公視+）
BanG Dream! It’s MyGO!!!!!（Muse木棉花）
發生在近畿某處的那些事（實體書）
王室緋聞守則 Red, White & Royal Blue（Amazon Prime Video）

Warning 📢 觀影筆記和讀書筆記都會涉及劇情，請斟酌閱讀。

墨雨雲間（Disney+）

對於《墨雨雲間》最大的心得就是「娛樂性很高」，高到我在看完之後好一陣子找不到這麼好配飯的劇。與其說劇情燒腦或神轉折，更像是想看女主角接下來還要表演什麼。主線是女主角薛芳菲為被夫家陷害的自己及借她身份的相國之女報仇，順便跟肅國公談戀愛，談到最後報仇還能報在一起也是絕了。雖然主軸是報仇不過劇情半嚴肅半輕鬆，不會讓人看得壓力很大。這部剛看完一度非常劇荒，還去看了有薛芳菲煮飯的《尚食》跟有肅國公吃飯的《珍饈記》，然後都棄劇了。

迷宮中的盲眼蚯蚓（實體書）

在 Podcast 聽到譯者介紹這本書後就買來看，雖然譯者提過這本書的寫作背景其實和泰國政治及歷史有關聯，在書中也簡單地幫讀者梳理泰國歷史甚至劃出重點，但可能我對泰國史真的太不了解或是敏感度不夠，實際上在讀小說時還是很難跟歷史聯想在一起。

不過，讀完《迷宮中的盲眼蚯蚓》之後我也不會說它是一個灑狗血的八點檔愛情故事，第一是故事情節跟大部分泰國 BL、GL 劇或是台灣八點檔相比，根本算不上灑狗血，頂多就是「可以稍微猜到人物關係走向」；第二是我感受到比起描述一個愛情故事，它更像是傳達一種集體上疏離的情感狀態。

……那他自己呢？他自己又怎麼了？班回想著生活留給他什麼，心裡有些苦澀。每天在充滿陌生人的世界裡睜開雙眼，只為了在寂寞黑夜裡強迫自己再次閉上眼睛，勉強遺忘破碎的夢，用別人包裝好的廉價夢想填滿自己，不斷和沒有回憶價值的光陰糾纏，然後崩塌，麻木而緩慢。

p.132

幾乎所有人在都在不斷尋找、對抗著什麼，或是追尋著虛無的幻象，也幾乎所有人都把自己理想投射在其他人身上。爸爸身在家中卻心繫愛不到的情人，媽媽傾盡餘生對抗不被愛的恨，班把對家的追尋投射在不同的「家人」身上，查麗卡在男性身上找書中小說男主角的影子，塔納和那堤則在浪漫關係中試圖重現自己對革命的理想和對刺激生活的幻想。大家都像蚯蚓一樣在生活中盲目地前進，卻不知道自己到底要去哪裡。

所有人都互有關聯又各為孤島。除了書中不時強調兩姊妹、塔尼舅舅和班的四人組是「四個孤兒」，姊妹和父母、父母彼此之間、班和爸爸…，每個人明明住在一起，彼此之間感覺卻都很疏離。姊妹曾經的心靈相通似乎也在查日雅離開後便斷絕了，班跟查日雅一牆之隔卻無法抵達彼此的內心、查日雅在情人們之間游移不決，但始終無法和他們建立穩固的關係、那堤死前「差一點」就想起查日雅、查日雅讀著父親寫給情人的信，卻不知道自己和父親的情人曾住在一街之隔，兩人曾經有短暫的交會，卻沒有任何實際的交集。凡此種種對關係的描寫，都給人不穩固和疏離的感覺。

查麗，在這個破碎清冷的世界，連幸福都不是為了讓我們感受而存在。妳的思緒、夢想，妳做過的事情，妳是什麼人，妳所理解的一切，妳想抓住的東西，妳追尋的目標。我們付出的代價，一次又一次死去的內心，不斷崩塌的夢，無止境的孤獨，瘋狂。我怎麼會不懂，查麗，我怎麼會不知道生活是怎麼背叛我們的……我怎麼可能會不懂？

p.220

比較特別的是《迷宮中的盲眼蚯蚓》中有很多將情緒化為意象的描述，像是查日雅房間牆上的黑樹，在她哭泣時葉子會飄落，在她和班相擁時燕子會飛來，讓敘述帶有強烈的畫面感。

而印象最深刻的段落應該是塔尼舅舅出家，帶有很強烈的宿命感和浪漫感。舅舅和那堤也是有趣的對照，他沒有甚麼大抱負（不像那堤總「想像」著自己出生入死），僅是出於對外甥女離去的傷心，便將生活的重心轉向尋找布料，進而離開原本生活踏上陌生國度和艱辛旅途，最終發現其實他會踏上旅途是宿命，而查日雅姊妹和班的結局也是宿命。不過我沒有參透舅舅的旅途意義，也許是想表達戰爭報復沒有盡頭，唯有參透人生的智者有智慧能終止這樣的輪迴、得到平靜（最後看到的意象是小孩出生，也是希望的意象）。

群 The Swarm（公視+）

記得這部劇的原著小說曾經紅極一時，不過當時借來只翻了幾頁並沒有看完。前陣子發現《群》被德國改編成電視劇而且公視+上有，就想說挑戰看看電視劇版應該比較容易看完。劇情跟印象中小說的開頭差不多，世界各地從沿岸開始發生異變，像是有毒海鮮汙染水源導致民眾感染死亡、平時溫和的鯨魚突然開始攻擊船隻、數量異常龐大的螃蟹衝上岸等，於是來自不同國家、不同領域的專家開始合作找出原因，最後推測出這可能是某種有智慧的新物種「有意為之」，目的在於警告人類對海洋造成的汙染，甚至是向人類復仇（對又要復仇）。電視劇翻拍得滿精緻的，場景呈現跟演員表現都很不錯，木村拓哉還有出演後期一個重要角色。《群》的整體劇情偏沉重，讓人感受到在自然力量下人類的渺小。如果《墨雨雲間》的復仇想說的是人的意志感動天降下五月雪，《群》的復仇想傳達的則是人應該要對自然心存敬畏。

BanG Dream! It’s MyGO!!!!!（Muse木棉花）

在《BanG Dream! Ave Mujica》開演前有幸趕上《BanG Dream! It’s MyGO!!!!!》的末班車，原本想說會不會已經被梗圖劇透得差不多了，但實際看完覺得娛樂性還是很足。角色背後的慾望跟弱點多少能引起人共感，也讓整體劇情和主要人物沒有流於樣板。小燈希望愛音和爽世回到樂團的吶喊（就算迷惘也想和你一起前進）讓人看得很感動，就算已經脫離青春期的迷惘轉而進入社會人士的迷惘，還是覺得從這部作品獲得了一點點勇氣。

發生在近畿某處的那些事（實體書）

整本書由不同形式的短篇組成，主線是化名背筋的作者說明他尋找失蹤朋友小澤的始末。書中除主線外的其他短篇是小澤和作者蒐羅的素材，包含了雜誌投稿、讀者投書、網路論壇擷取文章、採訪錄音檔甚至圖片等各種形式。雖然這些短篇之間並沒有連貫性，例如有些是學校的靈異事件調查，有些是讀者敘述自己與神祕團體接觸的經驗，有些是論壇關於靈異景點的討論，但讀著讀著或多或少也會和作者及小澤一樣發現，這些事件都有某種共通性。

覺得比較可惜的是，雖然最後書裡解釋了造成這些靈異現象的原因，但會覺得這些好像讀到中間就可以猜到，只是最後稍微補足了一下背後的人性因素，但除此之外好像就沒有更多了。

倒是看其他人的解析提到，《發生在近畿某處的那些事》書中很多故事其實是有所本的，看完覺得毛度（？）直接上升。不過對於像我這樣其實很怕恐怖故事又有點好奇的讀者來說我覺得恐怖度算是剛剛好，留有一定程度的懸疑感，有點毛毛的但又不至於太可怕。

王室緋聞守則 Red, White & Royal Blue（Amazon Prime Video）

可能因為先看了《副人之仁》才來看《王室緋聞守則》，導致我一直覺得這電影裡總統辦公室的良好氣氛跟高效率，不真實的程度遠勝第一公子跟王子殿下談戀愛（總統演講前幕僚竟然已經改好講稿了簡直不可思議）XD

這部我有買英文版小說但只看不到一半，記得前面 Alex 跟 Henry 花了一點時間才從互相有意見進展到曖昧，好像還有提到 Henry 的妹妹 Beatrice 公主有些狀況，不過電影把焦點更集中在兩位男主角身上，省略了一些劇情讓節奏更適合影劇呈現，整體來說是一部可以放鬆心情觀看的電影。

《指匠情挑》蛛網般的愛與謀（《下女的誘惑》原著）

Sat, 07 Sep 2024 16:33:35 +0800

知道韓國電影《下女的誘惑》是改編自這本《指匠情挑》後，便很興奮地找來看。因為看過電影兩遍，一開始以為劇情差不多可能會讀得很無聊，沒想到翻開後便忍不住一章接一章看下去，一天就看了快半本，不愧是得過推理小說和犯罪小說獎的作品。

Warning 📢 觀影筆記和讀書筆記都會涉及劇情，請斟酌閱讀。

關於《指匠情挑》：這世界對女孩太殘忍了

故事主要結構

不過《指匠情挑》的故事其實比《下女的誘惑》複雜得多。故事背景在維多利亞時期的英國，從頭說起的話就是：

千金小姐瑪莉安．里利未婚懷孕，從父親和哥哥所住的荊棘莊園逃到倫敦，被住在鎖匠鋪、以販賣嬰兒維生的薩克斯比太太收留。恨透了貴族生活的瑪莉安希望女兒不要繼承自己的命運，而是做為一名普通女孩長大，於是她和薩克斯比太太約定，希望薩克斯比太太替她撫養女兒蘇珊，而她則帶走薩克斯比太太的女兒茉德假裝是自己生下的孩子。瑪莉安立下遺囑，等到她們十八歲時，她會將自己的遺產各分一半給這兩位女孩。

「…我告訴她：『是妳的孩子啊！親愛的！』她說：『我的孩子？是男的還是女的？』我回答：『是女孩。』她一聽到便扯著嗓子哭喊：『願老天保佑她！這世界對女孩太殘忍了。我希望她死掉，讓我跟她一起死！』」
p.311

故事主要情節圍繞著一個計謀，但這計謀實際上有三層。

第一層是假扮侍女的蘇珊所知道的計謀：暱稱為「紳士」的騙子要蘇珊到荊棘莊園假扮侍女服侍茉德，哄騙茉德和紳士私奔並與他結婚；紳士取得茉德財產後，會藉故將茉德送進瘋人院，拿到的錢則會和蘇珊分。
第二層是荊棘莊園小姐茉德所知道的計謀：紳士一樣讓蘇珊到莊園假扮侍女，但其實他跟茉德說好，拿到財產後將蘇珊以「發瘋以為自己是侍女的茉德小姐」名義送進瘋人院，兩人對分財產，茉德則能取得蘇珊身份自由地活下去
第三層才是真正的計謀，也就是薩克斯比太太十七年前的預謀：讓自己的女兒被當作小姐悉心撫養長大，按計畫把蘇珊關進瘋人院，帶回自己真正的女兒茉德，讓茉德以蘇珊的身分活下去並取得實際上是蘇珊的所有財產。這樣一來不但她們母女能團圓，還能得到一大筆錢過上好日子。

而讀者隨著劇情推進也才會知道這一層又一層的計中計，感嘆自以為精明的女孩們竟都只是計畫中的棋子／棄子。豈料設計的人，最終也付出了代價。

故事的轉折：隱藏在層層計謀下的真心

茉德一心想逃離了無生趣又被迫滿足舅父變態「學術研究」的莊園生活，所以薩克斯比太太的計畫本應是個雙方得利的買賣。唯一的差錯就是，在莊園共同生活的這段期間，蘇珊和茉德愛上了彼此。

儘管蘇珊確實是紳士計謀的幫兇，但她也確實用真心對待茉德。撇除她試圖撮合兩人的彆腳心機，她關心茉德的需求和感受，給予她無微不至的照顧和陪伴，甚至因看不慣紳士對待茉德的態度，一度打算對茉德全盤托出。因此，在茉德得知真相後，對於蘇珊不僅被自己騙、還是這整個計畫的最大犧牲者感到很愧疚。

這也是為什麼在蘇珊逃出瘋人院、回到鎖匠鋪後，茉德即使知道蘇珊會恨自己，仍然幫著薩克斯比太太說謊——茉德知道如果蘇珊發現薩克斯比太太對她的愛，其實只是想犧牲她換回茉德，蘇珊一定會大受打擊；茉德也知道紳士為了分到遺產，會不擇手段甚至傷害蘇珊。

和電影《下女的誘惑》不一樣的地方：劇情反轉更複雜，女孩處境更無助

電影抽掉了第三層計謀，也就是兩人複雜身世，轉而讓小姐和侍女在莊園就互相坦白，並反過來使計逃離紳士，並一起取得財產遠走高飛。電影的結局大快人心，兩名主角也比較幸福。小說裡兩名女孩後續的故事就坎坷得多。

茉德：棋手也不過是聽天由命的棋子

茉德離開莊園、被紳士帶回倫敦後，不但未得到嚮往已久的自由，反而被關在鎖匠鋪，等待著處理好拿到遺產的那天。鎖匠鋪的生活對茉德而言，除了比莊園更不自由也更加庸俗不堪。這段期間她費盡苦心想逃走，甚至因此被下藥迷昏、被紳士毆打；好不容易逃出鎖匠鋪，在倫敦無親無故的茉德只能指望父親的書商好友，這名先生卻只是不停地勸她回到「丈夫」身邊，卻發現茉德怎樣也不肯，最後竟將她送到「上流棄婦之家」。

茉德這才明白，就算受到天大的委屈，女孩出嫁前就是屬於家族的「資產」，出嫁後就是屬於丈夫的「資產」，若想自己獨立生活，不是像薩克斯比太太那樣做著見不得人的生意，就是到瘋人院、棄婦之家過著見不得光的生活。瑪莉安．里利的下場已證實了這一點，她的經歷又再一次印證這個事實。走投無路的茉德最終認命回到了鎖匠鋪，回到她「應得」的生活——確確實實是「應得」，因為薩克斯比太太向她坦白，其實她就是自己的女兒，讓茉德進入和離開莊園，全都是薩克斯比太太一手策畫。

蘇珊：女孩為了紳士的方便被關進瘋人院

蘇珊的遭遇更慘。她被紳士和茉德陷害、送進瘋人院後，不但生活環境堪慮，更因為她經常奮力反抗院內的一切，受到看護加倍欺負，更被施以各種不人道的治療。在這真正沒有盡頭、也沒有希望的生活中，蘇珊從原本積極地想方設法逃走，逐漸變得意志消沉。

和剛來時不同，這種病不會令人恐慌冒汗，不知所措，而是會令人感覺遲鈍麻木。那是一股憂鬱悲慘的氣氛，會不知不覺、一點一滴滲入內心，就像牆面的顏色、餐點的氣味、哭泣和尖叫的聲響一樣，我發覺情況不對時，一切已太遲了。我依舊會跟所有願意和我說話的人強調，我腦袋很清楚，我來這裡是個錯誤，我不是茉德．瑞佛斯，他們一定要馬上放我走。但我太常掛在嘴邊，這些話反而變得輕飄飄的，彷彿錢幣經手太多次，上面的臉孔慢慢磨損消失。
p.410

事情直到一名荊棘莊園的僕役來訪才意外有了轉機，讓蘇珊得以藉著僕役的幫助逃出瘋人院，回到倫敦的鎖匠鋪。蘇珊在瘋人院的經歷是我看得最難受的幾章，想到前面紳士說：「我們全都知道，女孩子時不時會為了紳士的方便被關進瘋人院。」（p.314），他輕描淡寫的態度，聯結到蘇珊的遭遇更令人感到不寒而慄。

在鎖匠鋪，對於自己身世仍不知情的蘇珊和茉德正面對質，茉德為保護蘇珊哀求她離開，不要和紳士起衝突；不久紳士喝得醉醺醺地出現了，他偶然發現了薩克斯比太太和茉德是母女的事實，想要告訴蘇珊好打擊她一番，正要出言挑釁時卻被茉德拿刀刺傷。為保護女兒，薩克斯比太太自首認罪，最後受到絞刑。蘇珊一直到絞刑後，偶然在薩克斯比太太的衣服內發現瑪莉安．里利的遺囑，才知道整件事情的真相。故事的結尾雖然兩名女孩終於重逢也澄清誤會，但比起欣慰，更深的感受還是女孩們真的好苦啊…

看完之後更加覺得電影《下女的誘惑》改編得很好，保留了精華的懸疑成分，加快了故事的節奏，電影中獨有的反轉（小姐和侍女聯手合謀）也令人拍案叫絕，兩名女孩的情感發展也更為直接濃烈——我尤其喜歡電影中淑姬撕書的一幕，她對秀子的愛與憐惜、對女孩命運難以自控還要遭人羞辱的不甘全都在這一幕展現得淋漓盡致。

其他感想

書中有許多前後呼應的安排，既諷刺更反映出女性在那個年代的艱難處境，讓人不禁感慨。例如瑪莉安（茉德以為的母親）被送進瘋人院，後來瑪莉安真正的女兒蘇珊又再次被送進瘋人院，這次茉德還參與其中；蘇珊則以為自己的媽媽（薩克斯比太太虛構出的女性）因犯罪被抓而被吊死，沒想到最後是薩克斯比太太為維護茉德而被吊死。此外，女性的自由似乎只能由另一名女性的犧牲來換，瑪莉安犧牲茉德換蘇珊的快樂童年，茉德犧牲蘇珊來逃離小姐身分，薩克斯比太太犧牲性命換女兒茉德平安。幸好最後這一次打破了不幸的輪迴，茉德和蘇珊在小說的最後得以掙脫束縛重新相愛。我覺得這些數之不盡的細節，都是小說比起電影更令人玩味的地方。

必須一提的是，能夠一頁接一頁不停讀下去，除了故事和角色吸引人、作者的敘述詩意又精準，優美流暢的中文翻譯也是一大重點。

關於《下女的誘惑》的改編

至於改編電影《下女的誘惑》將場景從維多利亞時代的英國搬到日本殖民時期的韓國，不僅保留了原作中男性和女性的權力關係，還多了一層殖民母國與殖民地的權力關係。崇尚日本文化的叔父強迫小姐用日語朗讀日本情色書籍給日本紳士聽，這樣的設定更加凸顯了小姐身處多重壓迫之下的困境。

我的疑問

陸續看完改編電影跟原著小說我也有不少疑問，嘗試整理一下書中片段和參考資料來解答。

關於手套

在維多利亞時代，手套對上流社會女性而言是極為貼身的物品。維多利亞女王甚至在日記中提到，要借手套給同母異父的姐姐讓她感到不便。女性在家中可以不戴手套，但外出時或有異性在場則必須戴上，因為赤手可能令人聯想到裸體。因此，手套不僅代表身分地位（只有上流階層能負擔），更象徵女性的貞潔。
然而，茉德不分場合地戴著手套，無論是待在自己房間、在家裡用餐、外出散步，甚至睡覺時都不例外。這乃是出自她叔父的要求，希望她保持手指的柔嫩，以免在翻書時損壞書頁。童年時因不戴手套而受罰的經歷可能讓茉德留下陰影，導致她走向了另一個極端——幾乎全天候戴著手套。因此我覺得，手套對茉德而言既是束縛，如同荊棘莊園般困住她；也成了她對自己的武裝和偽裝。手套裹住了真實的茉德，就像她相信了被灌輸的身世（母親是妓女或瘋子，所以我可能也是如此），將他人強加於她的外衣誤認為自己真正的樣貌。

「妳的眼睛會代替我的眼睛。妳的手會成為我的手。妳如今已能雙手赤裸來到這裡，在正常的世界裡……我指的是出了這房間的世界，一般人要碰硫酸和砒霜一定要戴上手套，保護血肉之軀。妳跟他們不一樣。這裡才是妳生活的常態。我將妳一手培養而成。我一點一滴謹慎餵食妳毒物。現在來承受更重的劑量吧。」
p.186

當茉德的叔父開始訓練她閱讀情慾書籍時，她第一次脫下了手套，象徵著失去了純潔的心靈。手套上沾染食物，就如同她外表下藏著已被不潔文字污染的內心（她總覺得自己不是「好人」），這令她感到不安——她依然希望在蘇面前維持小姐的形象，不願讓蘇看見她「不是好人」的一面。
但在故事的最後，茉德寫書時已經不再戴手套，除了象徵她掙脫了叔父對她的束縛，也代表她接受了真實的自己（「世上沒有女孩子像我一樣」）。當蘇來到她面前時，茉德也不再在意墨水沾到皮膚，如同蘇所說的：「那終究只是墨痕而已」。這不是真正的茉德，而蘇現在已經知道了真正的茉德是什麼樣子。因此，與其說手套保護的是茉德的貞潔，不如說手套保護的是她的「真心」。在莊園中，唯一讓茉德心甘情願脫下手套並接受直接觸碰的人，只有蘇。
回到手套與上流女性的身分，有趣的是，隨著兩位女孩的身世揭露——茉德原來是平民，而蘇其實是小姐——此時，茉德在鎖匠鋪已經不再戴手套（擦鞋童探路後向蘇回報），反而蘇卻始終將茉德的手套收在身邊。
再從手套這個茉德的代表物延伸，評論中也提到，蘇將茉德的手套收在身邊，茉德其實也帶走了蘇為她算命的紅心2紙牌，兩人身上都帶著紀念彼此的小物。茉德後來甚至請擦鞋童將這張牌送給蘇，以表達她的心意。

關於文字與知識

我將書拿回。「對不起。」我說。但我毫無歉意，只感到不可思議。不識字！我覺得不識字是天大的好事，像是殉道者或聖徒失去痛覺。

p.232

掌握知識也就掌握了權力。茉德的叔父以學術之名強迫她為自己的索引事業服務，薩克斯比太太則握有可以獲取巨額財富的關鍵遺囑；相反地，蘇珊因為不識字，無法讀懂紳士寫給茉德的信，因此渾然不知自己被欺騙。
然而，無知或不識字有時也能避免傷害。蘇珊認為茉德純潔善良，因為她不曉得茉德究竟在讀什麼，茉德卻因閱讀情慾書籍而深信自己已被污染。當她在鎖匠鋪讀到叔父的信時，也感覺這些文字深深地傷害了她。
茉德同時也從書中獲得了知識，這些知識讓她不被紳士的甜言蜜語所迷惑，並讓她意識到荊棘莊園之外有更廣大的世界。然而，書中的知識與現實世界有著差距：真實的倫敦比她想像中的更加險惡，她所學的知識亦不足以支撐她在外面的世界生存；不過，真實的愛情與性也比她從書中讀到的更為濃烈而深刻。換言之，茉德的成長來自於將知識與親身經歷結合，這促使她反過來利用自己的技能與經驗寫書賺錢。

「有時候，」我低著頭說，「我覺得我自己身上一定也貼著藏書票。我已被標籤、記錄和上架，差不多就像舅父的書一樣。」我抬頭和他四目交會。我雙頰發熱，但語氣依舊冰冷。「兩天前你說你觀察初這棟房子的事。那你當然了解。不論是書本或我，我們都不是為了正常的理由而存在。我舅父讓我們與世隔絕。他說我們是毒，會不小心傷到他人雙眼。但話說回來，他又稱我們為他撿來的孩子，從世界各個角落來到他身邊，有的富有、養尊處優，有的窮酸可憐，有的受了傷，有的斷了脊骨，有的俗麗，有的噁心。雖然他全都嫌棄，但我想他最喜歡的其實就是噁心的孩子。因為它們是其他父母拋棄的書，當然我指的是其他書商和收藏家。我就像它們一樣，我原本有家，後來遭自己的家拋棄——」
p.206-207

書籍和茉德也互為隱喻。她對叔父來說就像藏書一樣，讓他又愛又厭，但終究只是工具。叔父在茉德離開後寫給她的信也證實了這一點，儘管他們多年來朝夕相處，茉德對他而言除了秘書的角色外毫無其他意義。
茉德與文字始終愛恨糾纏。書籍曾將她困在荊棘莊園，也陪伴她度過了整個童年；她曾想逃離文字，希望在獲得自由後家裡不再有任何書籍存在。但最終，她仍然回到莊園，提起筆用文字討生活。

參考資料

指匠情挑

作者：Sarah Waters
譯者：章晉唯
出版年份：2020
出版社：麥田
閱讀平台：實體書
閱讀時間：2024-07

2024 上半年遺珠

Tue, 13 Aug 2024 16:11:39 +0800

不敢相信 2024 年已經 8 月了，我還沒寫完上半年的遺珠。這篇主要想紀錄一下上半年看過但沒有獨立寫心得的書、電影跟影集，包括：

天職地圖（實體書）
名為帝國的記憶＆名為和平的荒蕪（實體書）
逐愛（LINE TV）
可憐的東西（Disney+）
刺客學徒（實體書）
支配物種（Disney+）
水底情深（Disney+）
工作排毒：讓你咻咻咻的工作編輯術（實體書）

Warning 📢 觀影筆記和讀書筆記都會涉及劇情，請斟酌閱讀。

天職地圖（實體書）

可能因為我已經讀過《讓每一次的離職都加分》，會覺得這本概念很相似但比較簡化一點，不過神奇的是邊寫邊翻的同時我又興起了再讀一次的衝動。

滿有趣的是，作者認為自己身上的特質也是一種職場加分項（如體型、聲音、外表等），原本我有點 get 不太到，畢竟現代社會強調多元包容，身體特質好像不常在職場被特別提出；但適逢巴黎奧運，比賽看著看著我突然醒悟：對耶，對於某些職業像是運動員，體型的確可能是加分項呀！

《天職地圖》的另一個特性，是以遊戲化的方式探索自己的目標和資源，所以能比較沒有壓力地閱讀和進行書中練習，適合想讀讀看挖掘自己優勢類的工具書，同時希望以輕鬆的步調開始的人。

名為帝國的記憶＆名為和平的荒蕪（實體書）

是同一世界觀、同一主角的系列作品，但兩集各自有完整的主線。雖然世界觀宏大，但讀起來不會很有疏離感，會這麼說並不是因為書中小太空站在大帝國迫近下掙扎求生的政治局勢聽來熟悉，而是作者將鏡頭集中在主角身上，細節呈現出主角的所思所想和情感變化，尤其是她緊張、猶疑、自卑等不那麼正面的情緒，讓她更貼近現實、讀的時候更容易代入。加上主角是以太空站人的身份接觸帝國，讓對帝國同樣陌生的讀者得以用她的眼睛同步認識帝國這個「世界」。另外帝國特殊的取名方式（數字 + 名詞），讓帝國人對讀者而言更像外星人，也讓讀者更容易和主角站在同一邊。

書中用文化的興盛程度來凸顯帝國和太空站的強盛差異，這點讓滿特別的；而擅於用文化滲透其他星球及種族的泰斯凱蘭帝國，在續集卻遇上了無法用熟悉的語言溝通的外星種族（= 無法以文化滲透）也是個巧妙的設定。

續集主要聚焦情報部和戰爭部的政治角力，分別代表外交手段解決問題／武力手段解決問題的立場，最後由主角等人與皇儲強力支持的外交手段占了上風，回歸到語言的主場，呼應了文化、語言和溝通交流在書中的重要性。

但主角在書中也不斷提醒自己（或被提醒），就算自己再怎樣熟悉帝國的語言文化，她都很難達到和帝國人一樣的水準；無論她如何嘗試融入帝國，她的外貌及出生地將使她對於帝國而言永遠是外邦人。該怎麼面對一個擁有妳愛的文化、卻總是想侵吞妳故鄉的帝國？沒有絕對正確的答案，但書中不斷強調的溝通交流或許是作者提供的解方。

逐愛（LINE TV）

LINE TV 上意外挖到的好片，改編自米特福德六姊妹的大姊南西的同名作品，劇中許多人物和設定感覺都有米特福德家族姊妹的影子。

敘述一對個性迥異的英國上流家族表姊妹從小到大的故事，經歷了對未來的嚮往、探索、嘗試、感受到快樂或心碎，探討了親情、愛情、友情等多樣的關係。原以為會是像《傲慢與偏見》或《唐頓莊園》那種有點嚴肅（？）的古典劇，但其實呈現手法還滿幽默的，且敘述節奏明快，整體讓人看得很舒服，我個人非常喜歡。

可憐的東西（Disney+）

看完有些零星想法但沒辦法很有條理地整合，姑且讓 AI 幫我摘要一下：

Godwin 創造 Bella，就像上帝創造人：
- 他從母親體內拿出胎兒的腦「創造」出另一個生命，就像用亞當的肋骨製造夏娃，但這次夏娃是以自己的骨血製造
- 暗喻沒有男人也可以創造／活得很好、象徵自力更生和獨立的力量
Bella 的成長過程中，遇到不同類型的男性，他們都想以某種方式囚禁或控制她，且這控制愈來愈具攻擊性
- Godwin：把 Bella 鎖在屋內
- 律師 Wedderburn：從想囚禁她的肉體，進一步想囚禁她的思想、獨佔她
- 船上的男性朋友 Astley：想扭轉她的想法、讓她感到受傷
- 「前夫」 Blessington 將軍：不能接受她有任何自由，身體也不能作除了傳宗接代以外的事情
- 只有 Godwin 的助理 McCandles 沒什麼主見，所以活到最後（男子無才便是德？）
儘管如此，Bella 也接觸不同的女性，逐漸成長，進行內在的探索並找到真正的自己
- Godwin 的管家：服從主人行事，守舊沒有自己想法
- 里斯本彈樂器的女子：啟發 Bella 認識精神世界的歡愉？
- 船上的女性朋友 Martha：欣賞 Bella，與她分享知識
- 妓院的老鴇：給予 Bella 人生建議實則想剝削她為自己工作，但並沒有限制 Bella 或違反她意願
- 妓院的同事：和 Bella 一起參加讀書會、帶給她真正身體和智性上的歡愉、幫助她發現真正的自己
故事呈現出 Bella 持續探索、成長；男性則大多留在原地、固守自己擁有的一切，只能透過控制才有辦法生活
Godwin 不能人道／既是父親也是母親，諷刺的是他是故事中唯一形象相對較正面的男性（也許正是因為他沒有傳統的男性性徵）
Bella 明知 Blessington 將軍並非善類還是願意跟他回去，因為她想知道「母親」發生了什麼事；讓我聯想到《綠野仙蹤故事集：奧茲大地的神奇巫師》中，女性英雄的旅程與男性英雄不同之處，是在打完怪之後還要回歸自我、接通女性能量

不過看了影評覺得我眼界還是太小了，把這部電影限縮在性別之間，實際上它蘊含了更大的向度：

人之所以為人：
- 感受到羞恥心
- 想要改進自我
什麼是自由：人性中的超越性，開始想要反抗造物主、超越自身的限制（Bella 沒有重複母親的行徑）知道自己能且願意對現實做出選擇並為之負責。
男性對女性的控制及掠奪，隱喻強權對殖民地的控制及掠奪（Bella 在亞歷山大港所見／「沒有階梯連接富人和窮人的世界」）

刺客學徒（實體書）

第 N 次重讀突然很疑問…所以博瑞屈到底有沒有喜歡駿騎？（勿以腐女之心度君子之腹）

我一度覺得他和耐辛小時候曾經互相喜歡，但當博瑞屈看到蜚滋戴著他給駿騎耳環時，反應之大又讓我覺得博瑞屈對蜚滋付出的情感和他跟耐辛的互看不順眼，是否其實沒那麼單純XD

即便已經重看好多次，切德和蜚滋的師徒之情、博瑞屈數度肉身救主又再次讓我鼻酸，也還是會再次愛上率真又可愛的耐辛。

支配物種（Disney+）

非常微妙的一部劇，在開頭把我的好奇心高高吊起，但中間一度覺得你們到底是要談戀愛呢，還是要查案呢，還是要搞人體實驗呢，甚至想著看完這一季就要來棄劇的時候，結尾卻來了個毫無徵兆（至少對我而言）的驚天大翻轉，一方面使我的好奇心再次被吊起，一方面疑惑著我到底都看了什麼？！

水底情深（Disney+）

設定很新奇，喜歡劇中營造的復古氛圍，但劇情對我來說說教意味好像還是有點太重了。

工作排毒：讓你咻咻咻的工作編輯術（實體書）

沒辦法寫筆記跟心得，因為幾乎每一句都想畫重點（流淚）

完美主義、工作到看到相關的東西就不舒服、永遠有可以為了工作犧牲其他事物的藉口…太多地方讓人感到膝蓋中箭了。

這本書風格親民，作者邊分享自己工作中毒的血淚史邊傳授排毒方法，是部容易入口的小書，推薦工作到需要心靈排毒的人都來讀讀看。

寫完發現…怎麼還是寫那麼長😂

《麥田捕手》：有些事物應該始終保持著老樣子。

Sun, 22 Aug 2021 15:11:25 +0800

「妳有沒有覺得厭煩透頂過？我是說妳是否曾經覺得深怕一切事情會愈來愈糟，除非妳做點什麼？我是說妳喜不喜歡學校，以及一切的一切？」

Warning 📢 觀影筆記和讀書筆記都會涉及劇情，請斟酌閱讀。

故事的開頭，主角霍爾頓不僅被退學，還在帶領劍擊隊到紐約比賽途中弄丟了所有裝備，導致大家無功而返；更糟的是他發現迷人的室友和他喜歡的女孩子琴約會晚歸，感到難受的霍爾頓和室友打了一架後（其實比較像是他單方面挨揍），決定立刻離開學校，但因為害怕父母知道他被退學的事，他也不打算直接回家，而是決定在這段提早離校的時間內，放自己一個「小小的假期」。

霍爾頓到紐約的第一晚就過得相當忙碌。他入住旅館後便前往旅館的舞廳，在那裡遇見三名金髮女子，並輪流和她們跳舞。霍爾頓認為自己和三名女子在調情，但實際上對方只把他當孩子看待，沒有把他的話當一回事，更別說心靈層面的交流，諷刺的是當霍爾頓騙她們看見電影明星出現在舞廳時，三名女子都為了這個謊言興奮不已，這一切使霍爾頓感到沮喪。接著霍爾頓去了以前哥哥常去的夜總會，但裡面大多數人讓霍爾頓覺得不是怪胎就是傻瓜，不巧又遇到哥哥的前女友來攪局，使他不得不離開。掃興的霍爾頓回到旅館，電梯小弟問他是否有興趣找個女人來陪，霍爾頓衝動之下答應了，卻在女孩真正到他房裡後，無法下定決心與她發生關係，事後還被女孩跟電梯小弟聯手勒索，甚至被打暈。

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經過混亂的一晚，隔天霍爾頓突然想到約一位與他曖昧許久的女孩薩麗一起去看表演。在這天的約會中，霍爾頓一再感受到薩麗的虛假和浮誇，卻又不由自主為她的美貌吸引，甚至突發奇想讓薩麗和他一起遠走他鄉。薩麗當面指出他的不切實際，兩人大吵一架後不歡而散。迷惘的霍爾頓又到酒吧見以前學校的學長路斯，希望得到一些啟發，經過一段沒有交集的談話後，對方只勸他去找心理醫生。在酒吧獨自喝到凌晨的霍爾頓內心疲倦至極，在紐約的寒夜中感覺自己就要死去，他決定在（他想像的）死前冒險回家看妹妹菲比一眼。

與菲比見面讓霍爾頓心情頓時好轉，但由於退學這件事，他暫時還是不想面對父母，因此在和菲比借了錢後，他前往以前教過他的英文老師家借宿。知道霍爾頓三番兩次被退學，老師語重心長地對霍爾頓說了一番話，但又醉又昏沉的霍爾頓只是隨便應付，就在老師家的客廳睡了。讓霍爾頓震驚的是，這位他所信賴的老師，竟在半夜他睡覺時悄悄坐在旁邊注視著他，甚至撫摸他的頭，這讓霍爾頓感到非常不舒服，於是匆匆離開了老師的家。這令霍爾頓徹底喪失對成人世界的信心，虛弱的霍爾頓再次感到自己好像就要消失，他決定實行遠走他鄉、隱居山林的瘋狂計畫。但在他打算和菲比道別，卻發現菲比竟然拖著行李決心和他一起離開時，他動搖了。霍爾頓最後答應菲比他會回家，故事結束在霍爾頓站在雨中，看著菲比坐在旋轉木馬上轉個不停，那一瞬間，他突然感到非常快樂。

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一開始會覺得霍爾頓在很多時候似乎言行不一：他說他討厭電影，但他常和家人同學去看電影，也常提到電影情節（他被電梯小弟打暈的時候，幻想自己像電影主角一樣中槍倒地，而琴就在他身旁）；他也不怎麼喜歡薩麗，覺得她裝模作樣，但還是找薩麗出門約會，甚至在約會過程中情不自禁愛上她；他覺得舞廳和夜總會裡充斥著虛假和偽善的人，但他卻總愛去那些類似的地方。而對一切不滿的霍爾頓，以世俗的眼光來看：他屢次被退學、常常被打、喝得爛醉、泡不到妹、連跟妓女上床都不敢、最後弄到身無分文，他似乎是一個徹徹底底的魯蛇，魯到有點讓人看不下去。但也因為這樣，讓人感覺這個角色分外真實——畢竟我們也未必總是能看清自己的內心，保持言行一致。而這同時反應出：即使霍爾頓想要抵抗進入成人社會，想要永遠保護純真，但人終究是會長大的——如同霍爾頓會說謊博取同學母親的好感，或是不由自主受到性的吸引——即便是他也沒辦法抗拒他所不喜歡的這一切，因為長大的過程無可避免地要經歷這世俗社會的洗禮。

麻煩就在這裡。你永遠找不到一個舒服、寧靜的地方，因為這樣的地方並不存在。你或許以為有這樣的地方，但當你到了那兒，只要一不注意，就會有人偷偷溜進來，在你的鼻子底下寫個「幹」。

但繼續讀下去又會發現，雖然霍爾頓總用看似成熟的外表（他長得高大還有半頭白髮）、漫不經心的態度、輕視一切的想法包裝自己，並且以髒話和曖昧的語言（差不多、甚至、簡直、差點、我是說…）來自我保護，他其實是個內心非常善良的人。他會為那些比較貧窮的人、比較傻的女孩和不受歡迎的同學感到難過，他心裡一直記著被欺負後跳窗身亡的同學，他知道退學會使媽媽傷心而感到愧疚，他甚至在撒謊騙了舞廳的女孩後也感到自責。霍爾頓的內心具有強烈的正義感和道德感，是真正成熟的人應該具備的素質。無奈的是，這個環境讓他認知到的成熟就像他對薩麗和菲比說的：「坐辦公室、賺很多錢、搭車、打橋牌、喝酒、看新聞、擺架子…」，這使他覺得自己被這個「成熟的」世界完全拒於門外。

從霍爾頓的旅程可以看出，他所遇見的成人幾乎一再令他失望，尤其他們的虛偽更令他作嘔。舞廳的女子只顧著看明星是不是在附近，對於就在他們眼前的霍爾頓毫無好奇；老師們在乎他的成績、在乎他被退學、在乎作文或演講有沒有離題，而不是那些真正講得好的內容；大家都覺得霍爾頓的哥哥在在好萊塢工作非常了不起，儘管對於要創作的主題他根本所知甚少；學長路斯宣稱和異國女子約會的原因是喜歡東方哲學，但當霍爾頓追問更具體是喜歡什麼，他卻轉移話題；薩麗和名校男學生的交流方式更是一絕，「他們以最快的速度不斷想出一些地方來，然後再想出一些住在那地方的人」；電影院裡的婦人對舞台上的劇情淚流滿面，卻完全不顧身邊的孩子。人們不願談論真實的事情，他們看著舞台上和電影中虛構的故事叫好或流淚，卻對真實世界發生的事情滿不在乎，這些都令霍爾頓無法忍受。

相較之下，菲比在得知霍爾頓被退學後，最擔心的是他會被父母責罵；而在得知霍爾頓異想天開的出走計畫後，也無條件地相信他，甚至毅然決定要和霍爾頓一起離開。雖然菲比和霍爾頓分享的大多是些微不足道的生活瑣事，但比起成人們虛無的交談，他們之間稀鬆平常的聊天便顯得更真實和有溫度。

無論如何，我總是會想像，有那麼一群小孩子在一大片麥田裡玩遊戲。成千上萬個小孩子，附近沒有一個人——沒有一個大人，我是說——除了我。我呢，就站在那混帳懸崖邊。我的職務是在那裡守備，要是有哪個孩子往懸崖邊跑來，我就把他捉住——我是說孩子們都在狂奔，也不知道自己是在往哪裡跑，我得從什麼地方出來，把他們捉住。我從早到晚就做這件事。我只想當個麥田裡的守望者。

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即使一路上遭受世俗社會的打擊，霍爾頓還是想盡力保護純真，在麥田裡當孩子們的守望者。他喜歡博物館無論經過多久總是展示著一樣的展品（這是我在書中最喜歡的一段描寫），喜歡旋轉木馬在那麼多年後仍播放相同的音樂，他希望純真就和這些事物一樣永遠不變。他保護純真的堅持尤其反應在對琴和艾利的態度：一開始室友問霍爾頓是否要去和琴打招呼，他滿口答應卻遲遲不去；後來又數度想打電話給琴，百般猶豫後終究沒有實行。也許在心裡他知道琴已經長大了——現在的琴很可能和那個曾經在下棋時總把國王放在後排不用的單純女孩已經不同，她說不定已經和霍爾頓的室友發生關係，說不定已經加入霍爾頓所認為的成人世界了。但只要霍爾頓不打電話給她，不要知道真實的情況，琴在他心中就能一直保有以前純真的樣子。霍爾頓也提到心情不好時就會和已過世的弟弟艾利說話，甚至在精神虛弱時會感覺艾利就要將自己帶走。而艾利正是純真的終極代表，他在年幼時去世，永遠不會再長大，就和博物館裡的展品一樣，在霍爾頓心中始終保持純真的樣子。

不過博物館裡最好的一點是一切東西總待在原來的地方不動。誰也不挪移一下位置。你哪怕去十萬次，那個愛斯基摩人依舊剛捉到兩條魚；那些鳥依舊在往南飛；鹿依舊在水窪邊喝水，牠們的角依舊那麼美麗，牠們的腿依舊那麼又細又好看；還有那個裸露著乳房的印地安女人依舊在織同一條毯子。誰也不會改變模樣。唯一變的東西只是你自己。倒不一定是變老了什麼的。嚴格說來，倒不一定是這個。不過你反正改了些模樣，就是這麼回事。比如說這一次你穿了件大衣。或者上次跟你排在一起的那個孩子得了猩紅熱，換了別人排在你旁邊。或者帶領學生的已不是艾格萊丁小姐，換了別的什麼人。或者你聽見你媽媽和爸爸在浴室裡吵了一次架，吵得很凶。或者你剛在街上經過一漥子一漥子的水，水上的汽油泛出彩虹一般的色彩。我是說你反正總有些地方不一樣了——我說不清楚我的意思。

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霍爾頓也為自己想了逃離成人世界的對策——他要將自己和社會隔絕，到鄉間過著裝聾作啞的單純生活，使自己的領域不被世俗社會污染。薩麗的否定傷害了他，但純真的菲比選擇相信他，因而救贖了霍爾頓，讓霍爾頓願意留下來。不長大不進入成人世界，也代表著肉體或心靈層面的某種停滯。以肉體而言就是死亡，像艾利一樣被時間永遠停住；而霍爾頓比較像是心靈上仍然抗拒著成人社會，雖然選擇留下來，但他的心靈也許還是沒有完全準備好進入世俗的社會（書中有提到他正在接受心理治療）。

看著菲比騎在旋轉木馬上，和其他孩子一樣不顧危險試圖抓住金圈，霍爾頓領悟到人終究要長大，你沒有辦法永遠保護孩子。即使霍爾頓有他的紅色獵人帽——帶給他安心和自信，但當外面下著傾盆大雨，帽子也只能保護他暫時不被淋濕。我很喜歡這段大雨和另外一段情節的並置：霍爾頓提到有一次去墓園看艾利時，突然下起了雨，所有人都匆忙趕回自己的車上；而現在霍爾頓選擇就這樣站在大雨中，任憑雨水將他淋濕。他要在雨中守護菲比此刻的純真，儘管最終純真總會消逝，但那不完全是一件壞事——聖經的神話提醒我們，人類的歷史必得從樂園之外方能開始。

參考資料

文學經典－麥田捕手的背後含義（Language, Voice, and Holden Caulfield: The Catcher in the Rye Part 1）

Holden, JD, and the Red Cap - The Catcher in the Rye Part 2: Crash Course English Literature #7

The Catcher in the Rye: What Does the Title Mean?

The Catcher in the Rye: Mental Health in the Mid-Twentieth Century

The Catcher in the Rye Summary, Analysis, Reception, & Facts